Il singolo aveva raggiunto il numero 21 nella classifica Hot 100 di Billboard, rendendolo l'unico Top 40 singolo di Twisted Sister. La canzone è stata classificata al 47 ° posto su 100 Greatest 80's Songs e numero 21 su 100 Greatest One Hit Wonders degli anni '80 di VH1.

Testo - Lyrics

Oh we're not gonna take it
No, we ain't gonna take it
Oh we're not gonna take it anymore
We've got the right to choose it
There ain't no way we'll lost it
This is our life, this is our song
We'll fight the powers that be just
Don't pick our destiny 'cause
You don't know us, you don't belong
Oh we're not gonna take it
No, we ain't gonna take it
Oh we're not gonna take it anymore
Oh you're so condescending
Your gall is never ending
We don't want nothin', not a thing from you
Your life is trite and jaded
Boring and confiscated
If that's your best, your best won't do
Oh Oh
We're right (yeah)
We're free (yeah)
We'll fight (yeah)
You'll see (yeah)
Oh we're not gonna take it
No, we ain't gonna take it
Oh we're not gonna take it anymore
Oh we're not gonna take it
No, we ain't gonna take it
Oh we're not gonna take it anymore
No way
Oh Oh
We're right (yeah)
We're free (yeah)
We'll fight (yeah)
You'll see (yeah)
Oh we're not gonna take it
No, we ain't gonna take it
Oh we're not gonna take it anymore
Oh we're not gonna take it
No, we ain't gonna take it
Oh we're not gonna take it anymore
Just you try and make us
We're not gonna take it
Come on!
No, we ain't gonna take it
You're all worthless and weak
We're not gonna take it anymore
Now drop and give me twenty
We're not gonna take it
Oh pledge pin
No, we ain't gonna take it
Oh you and your uniform
We're not gonna take it anymore

Comunque sia, un brano indimenticabile dagli stessi creatori di SARA e di Nothing's Gonna Stop Us Now

ecco il testo / LYRICS:

We built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll
Say you don't know me, or recognize my face
Say you don't care who goes to that kind of place
Knee deep in the hoopla, sinking in your fight
We got too many runaways eating up
the night
Marconi plays the mamba, listen to the radio, don't you remember
We built this city, we built this city on rock an' roll
We built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll
Someone's always playing corporation games
Who cares they're always changing corporation names
We just want to dance here, someone stole the stage
They call us irresponsible, write us off the page
Marconi plays the mamba, listen to the radio, don't you remember
We built this city, we built this city on rock an' roll
We built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll
It's just another Sunday, in a tired old street
Well if you got the toco, oh, then we just lost the beat
Who counts the money underneath the bar
Who writes the wrecking ball in two wild guitars
Don't tell us you need us, 'cause we're just simple fools
Looking for America, coming through your schools
Yeah
Don't you remember (remember)
Marconi plays the mamba, listen to the radio, don't you remember
We built this city, we built this city on rock an' roll
We built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll
We built this city, we built this city on rock an' roll
Built this city, we built this city on rock an' roll, oh
We built, we built this city
Built this city
Built this city
We built, we built this city
Built this city
Built this city
We built, we built this city
Built this city
Built this city
We built, we built this city
Built this city
Built this city

Dai Queen ai Nirvana, passando per Mark Knopfler.

What would happen if 10 of the most famous guitar players played Daft Punk's Get Lucky together?
Cover by Andre Antunes.

Da non credere 

Anche il video è creato a regola d'arte, e le due tipologie di musica si incastrano perfettamente.

guardatelo !

Final countdown Vs. Smell like a teen spirit - un capolovoro

Nirvana: Smells Like Teen Spirit
Europe: The Final Countdown

qualcuno l'ha già ribattezzato Smell Like Europe

Avantgarde metal
Doom metal
Funeral Doom metal
Doom Death Metal
Sludge Doom metal
Stoner metal
Gothic metal
Love metal
Crossover Rock
Funk Metal
Nu Metal
Punk Metal
Metalcore
Rapcore
Thrash metal
Groove Metal
Speed thrash metal
Teutonic thrash metal
Death metal
Brutal death metal
Melodic death metal
Progressive death metal
Grindcore
Cybergrind
Goregrind
Black metal
Scandinavian metal
Viking metal
Gothenburg sound
Symphonic black metal
Vampiric metal
Industrial metal
Power metal
Speed power metal
Symphonic speed power metal
Extreme power metal
Extreme disco metal
Epic metal
Melodic metal
New Wave of British Heavy Metal
Folk metal
Oriental metal
Viking metal
Celtic metal
Vedic metal
Christian metal (White metal)
Unblack metal
Hair metal (Glam metal/Street metal/Pop Metal)
Progressive metal
Symphonic metal

Sebbene molti dei fan dell'heavy metal non sarebbero d'accordo col termine "ballo", ci sono alcuni movimenti del corpo che sono più o meno universalmente conosciuti nel mondo del metal e sono:

Air guitar
Headbanging
Moshing

Ci sono anche questi altri, anche se sono generalmente più rari agli spettacoli metal:

Crowd surfing o surf sulla folla
Stage diving

Soprannomi per fan del metal:

Metalhead
Headbanger o solo 'banger
Metallari
Metaller
Metallian
Metalluso (nota: con connotazione dispregiativa)
Mosher
Trumetallaro (vedi anche Defender, a volte può avere senso dispregiativo come metalluso)
Thrasher (riferito principalmente a chi preferisce il thrash metal)
Hessian
Defender (riferito principalmente a chi ascolta il metal più classico e tradizionale ed è poco aperto alle sperimentazioni e alle evoluzioni)
Open-Minded (riferito principalmente a chi ascolta metal più moderno ed alternativo, per estensione a chiunque non abbia pregiudizio alcuno nei confronti delle evoluzioni musicali)
Blackster (riferito a chi preferisce il black metal)
Deathster (riferito a chi preferisce il death metal)
Doomster (riferito a chi preferisce il doom metal)
Progster (raro, riferito a chi preferisce il progressive metal)
Grindster/Grinder (riferito a chi preferisce il grindcore)

Nota: i vari #ster sono potenzialmente tanti quanti sono i generi, ma solo quelli elencati vengono utilizzati. L'unica eccezione potrebbe essere il raro "gothster", ma al suo posto si preferisce sempre utilizzare altri termini come "dark", "darker", "darkettone" o simili.

Il pezzo porto perla prima volta nella storia un album metal al primo posto delle classifiche. I Queit Riot odiavano quel pezzo,era una cover,gli fu proposto di registrare il pezzo dal loro produttore,loro non volevano cosi lo registrarono mettendoci il minimo dell'impegno,senza sapere di creare una pietra miliare del heavy.
Fu registrata in presa diretta alla prima botta,senza nemmeno provarla tutti insieme.

La prima power ballade fu scritta dai Motley Crue e si chiama Home Sweet Home,pensata da Nikki six(bassista) il quale canticchiava il ritornello. Il giorno dopo nikki six e tommy lee(batterista dei motley) tornarono con il testo del pezzo e il tutto nacque da solo.

Gli europe hanno ammesso il loro rapporto di Odio/amore con The Final Countdown e del omonimo album. Infatti i lbrano li rese così famosi nel 1986,tanto che tutti i loro lavori successivi non sono masi riusciti a raggiungere il prestigio del suddetto album...ecco perchè la loro fu una breve ascesa ma una lunga discesa.

Sebastian bach(canatante degli skid row,band tipo i guns) compro il primo album dei Metallica kill em all solo perchè vide dietro l'album i 4 componenti della band ed esclamo:"sono gli uomini più brutti che abbia mai visto". All'epoca significava molto,infatti il metal fu contaminato dalle checche glam tipo poisoncinderella e robe simili,quindi per fare metal dovevi essere bello e andare in classifica.

Mentre i veri fan del metal detestavano tuto ciò quindi comprarono l'album di sti 4 scalmanati chiamati Metallica 

Lars ulrich batterista dei metallica racconta che una volta quando lui non era ancora famoso assistette ad un concerto dei motley crue,indossava una maglia degli iron maiden,aveva bevuto a così andò davanti a nikky six bassista dei motley e gli urlò "motley crue fottetevi". Nikky lasciò il palco e lo rincorse,ma lars essendo alto 1.67 Mt scappo con molta facilità ed inoltre nikky non poteva correre per via dei suoi stivali con le zeppe di oltre 15 cm

Come erano messi male i gruppi Metal di allora !

Da questa concezione filosofica di base deriva l'adozione del colore nero. La parola "Metal" deriva invece dal metallo delle corde delle chitarre elettriche, il quale, amplificato e distorto, non a caso emette poi un suono "metallico".

Rispetto al Rock, suo progenitore, il Metal costituisce la negazione di quel filone vitalistico ed ottimistico che caratterizzava il Rock degli anni '70. Ma ne è la negazione non solo tematicamente ma anche tecnicamente, in quanto il Metal, innalzando a qualità fondamentali l'aggressività e la velocità, viste come presupposti imprescindibili in questa guerra totale, le traspone in musica: tecnica esasperata, velocità di esecuzione, suoni aggressivi.

Le prime avvisaglia di ciò che sarà il Metal si ha alla fine degli '60, specialmente con la band dei Deep Purple. Essi introdussero una velocità di esecuzione e certi suoni aggressivi della chitarra che non si erano mai visti prima. Testi trasgressivi e contro la visione "Peace & Love" della vita e contro il Pop. Naturalmente la visione "in tenebris" metallara non è affatto presente, e anche il loro sound è legato ad un uso della tastiera oggi superato.
Il primo gruppo che comincia a teorizzare alcune idee base del Metal (partendo da una base Hard Rock con venature Blues) sono i Black Sabbath a fine anni 60 / inizio 70. In essi compare per la prima volta la convinzione che la realtà vada esplicata attraverso una visione oscura, che si riflette nel loro sound: oppressivo e pesante, ma anche tagliente quando serve. La chitarra è lo strumento protagonista di questa evoluzione musicale.
Arrivano a questo punto i Judas Priest, nel '73, che raccolgono quanto era stato seminato prima di loro e lo mettono in pratica al meglio. Siamo ora alla preistoria del Metal. I Judas Priest vengono infatti giudicati da molti come il primo vero gruppo Metal, più precisamente è Heavy Metal il loro genere. Sono tutti gruppi inglesi. Ma ancora prima, non dimentichiamoci del passaggio dei Led Zeppelin, che indubbiamente contribuirono per certi loro suoni Hard Rock ad influenzare le band future (e nascoste anche qui alcune tematiche malefiche).
E' a questo punto della nascita del Metal che intervengono anche certe influenze punk nel loro approccio alla musica (nonostante la concezione Punk sia molto diversa, sia tematicamente che musicalmente, se non proprio opposta, a quella del Metal). Influenze che sono evidenti nella band dei Motorhead, anche questa inglese. La loro filosofia è quella del "Born To Lose, Live To Win": siamo nati per perdere, e per vincere non possiamo far altro che combattere la battaglia della vita. Non c'è nessun valore che tenga, bisogna combattere e basta.
Ma ecco comparire sul panorama inglese altre nuove band, tra di esse ci sono gli Iron Maiden, il gruppo grazie al quale sarà possibile codificare il movimento del "New Wave Of The British Heavy Metal" ("NWOTBHM"). Perché è sempre così: per potere codificare un movimento musicale c'è il bisogno, oltre che di agire a posteriori, di una band, o a volte di un preciso album che sintetizzi certi ideali, in modo da trasformare un'atmosfera musicale in un movimento musicale. Fino al 1980, il Metal è un fenomeno tipicamente inglese.
Con l'inizio degli anni '80 si comincia a fare Metal in tutto il mondo, gettando le basi dei futuri sottogeneri metallari. Inizialmente si hanno ancora molte band ancora legate all'Hard Rock anni '70, ma oramai si ha già un Protometal. Ecco dunque dalla Germania gli Accept (in cui debuttano alcuni elementi del futuro Power Metal) e Scorpions (ancora pieno Hard Rock, è ancora forte l'elemento anni '70), Motley Crue (tendenti al glam) e WASP dagli Stati Uniti (in cui si avverte una nuova concezione dell'Hard Rock, grazie ad elementi metallari, che ne frenano la spinta vitale e ne aumentano quella aggressiva). Ma è ancora l'Inghilterra protagonista di innovazioni: i Venom segnano la nascita di un nuovo genere, il Black Metal (che in futuro emigrerà nelle terre scandinave, dove sarà codificato al meglio).

Ma è il 1983 l'hanno in cui gli Stati Uniti cominciano veramente a fare Metal. Ed ecco i Metallica, dalla costa pacifica (Los Angeles), con l'album "Kill 'Em All". Essi apprendono la lezione inglese dei Motorhead, ma la sviluppano in modo originale. L'elemento fantastico, l'horror figurativo del Metal inglese lascia qui lo spazia alla realtà dura e cruda (lezione imparata dall'hardcore, un genere rock prettamente americano e che ebbe una vita molto corta, ed operò a cavallo tra la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80): nichilismo, morte, distruzione, fuoco, velocità, sofferenza. Emblematico in questo senso il paragone tra la copertina di "Killers" degli Iron Maiden (il loro secondo album, del 1981) e "Kill 'Em All" dei Metallica (il loro primo album, 1983): stesso tema, diversa rappresentazione. Nella copertina degli Iron Maiden è chiaro l'elemento fantastico, con lo zombie Eddie che ha in mano un martello sporco, ed una mano che viene dal basso stringe la sua maglietta. E' avvenuto un omicidio, ma ciò lo capiamo solo grazie alla nostra ricostruzione mentale, grazie all'immaginazione. Nella copertina dei Metallica abbiamo un martello, e un lago di sangue, con una mano in ombra (che simboleggia la crudeltà umana). Nella prima si cerca di spiegare la realtà con l'elemento fantastico; nella seconda è la realtà a parlare da sola, in prima persona. La concezione dei Metallica è quella del Thrash Metal: brani corti, veloci, potenti, il cui tema è la realtà quotidiana, spesso quella metropolitana. Grazie all'esperienza di questo primo lavoro dei Metallica anche band loro antecedenti, come Motorhead e Diamond Head, possono essere catalogate come Thrash (Thrash significa "picchiare", perché è così che si suonano i loro strumenti, in modo violento). Con il loro successivo lavoro, "Ride The Lightning" (1984) i Metallica si scrollano definitivamente di dosso ogni residuo di Punk e Hardcore e istituzionalizzano il loro Metal.

Contemporaneamente, dall'altra parte degli Stati Uniti, sulla costa atlantica (New York), i Manowar seguono una strada diversa da quella dei Metallica. Essi devono la loro formazione al Metal inglese, quello che spiegava il mondo reale con un mondo parallelo fantastico. Ancora legati alla scuola Hard Rock, i Manowar si evolvono in un Heavy Metal ortodosso, non recependo gli ideali dei Metallica. Le tematiche dei Manowar sono epiche. Tuttavia la loro lezione, fatta della combinazione di Heavy Metal ed epica non avrà un grande seguito. Il tema epico emigrerà verso altri lidi: evolutosi in Epic Metal in senso stretto, confluirà poi nel Power Metal. In Inghilterra a recepire, ma solo parzialmente, la concezione di Metal alla Metallica (sembra un gioco di parole, ma qui è quanto mai appropriato) sono i Mercyful Fate. E' chiaro che Stati Uniti ed Inghilterra viaggiano su due binari paralleli, che si intersecheranno solo negli anni '90, che è poi l'inizio della crisi per Heavy e Thrash.
La metà degli anni '80 è l'epoca d'oro del Thrash Metal, con la consacrazione di band più o meno legate ai Metallica: Exodus, Megadeth, Slayer. Saranno questi ultimi a portare il Thrash Metal ai livelli più estremi, in tutti i sensi. In questo contesto, ai Metallica spetta anche il merito di aver realizzato il disco Thrash più emblematico della storia: "Master Of Puppets" (1986). Ma sul finire degli anni '80 ci sarà spazio per altre band Thrash Metal importanti, come gli Anthrax (più classici), e i Testament (che provano a introdurre l'elemento epico).

Ed ecco a questo punto degli anni '80 il filone nordico del metallo, ancora oggi imperante. Partendo dalle realtà parallele di Black Sabbath ed Iron Maiden, il Metal nord-europeo finisce praticamente per incentrarsi solo su di esso, tralasciando il mondo reale. Un mondo fantastico dove tutto è possibile. Nascono così, pian pianino due filoni, quello dove protagonista è il male, o comunque ambientazioni fantastiche estremamente dark (il Black in generale), e quello più vitale e portatore di valori del bene (il Power in generale).
Partendo dalla lezione degli inglesi Venom (i primi a cantare "di gola", con un rantolo gutturale, il growl, che esprime al massimo il peso elevato della sofferenza, che si tramuta poi in rabbia), arriva il Black Metal, con band come i norvegesi Mayhem. Dal Black si hanno alcune varianti come il Viking, in cui l'elemento nordico raggiunge i livelli massimi (band come gli svedesi Bathory), il Death Metal, la versione "urbana" ed "industrializzata" del Black: non a caso i Death, la band storica più importante del Death Metal, non sono nordeuropei, ma di Los Angeles, USA. Anche se oggi il meglio del Death Metal ce lo stanno dando band nordiche come i Children Of Bodom, o gli svedesi Dark Tranquillity, In Flames, At The Gates (la Svezia, tra l'altro è la fucina del Death Metal melodico). Il Death si configura come una fusione di canto in stile Black Metal ("di gola") a musica Thrash, o in generale Speed (estremamente veloce in senso lato). Anche se si hanno spesso band che svariano, come per esempio gli Opeth la cui musica è riconducibile in linea di massima al Death, anche se è molto particolare. Ad inventare il Grind Metal (seguito da un suo simile, l'Industrial) ci pensano gli inglesi Napalm Death, che fondono Death Metal ed Hardcore americano. La loro lezione sarà perfezionata da band crude come Carcass e Cannibal Corpse. Curioso il caso dei Sepultura, che hanno saputo fare Death Metal dal brasile, contaminando la loro musica con certe cadenze tribali. Ad inizio degli anni '90 gli americani Pantera prendono il Thrash Metal e lo contaminano un pò con il Death, in una miscela nuova (Brutal Metal). Contemporaneamente, gli inglesi Paradise Lost danno il la ad un altro sottogenere nuovo, il Gothic Metal, elevato ai massimi livelli anche da band come My Dying Bride e Moonspell. O il doom degli Anathema. Per il Black Metal anni '90 arrivano al successo band come gli Emperor, i Marduk, i Satyricon, e molte altre tutte dal nord-europa (ma anche dall'Inghilterra, da dove arrivano i Cradle Of Filth).
Ma parliamo ora del filone nordeuropeo meno malefico ed oscuro, quello del Power Metal, che ha le sue radici nell'Heavy Metal classico o a quello sperimentale e potente di Yngwe Malmsteen. Influenza facile da individuare in band già attive negli anni '80, come Blind Guardian ed Helloween (entrambe band tedesche), capostipiti di questo genere. O dalla Finlandia i raffinati Stratovarius, oppure i Gamma Ray, band che ha le stesse origini musicali degli Helloween. Cosa che accomuna questi gruppi è l'elemento fantastico, dai racconti epici al Fantasy, insomma, gli eredi dell'antica concezione dello spiegare il mondo di oggi attraverso un fantastico mondo parallelo.

Un pò più recente è il Progressive Metal, un sottogenere musicale che fonde alle sonorità Metal le caratteristiche del vecchio filone del Progressive Rock (rifiuto della forma canzone, con pezzi lunghi, divisi in sottosezioni, musica tecnicamente raffinata, con cambi di ritmo, uso di tastiere, temi svincolati dalla realtà sociale, a volte sentimentali). Abbiamo quindi gruppo come Queensryche, Simphony X, e soprattutto Dream Theater.
Insomma dal vecchio Metal anni '80 (tendenzialmente Heavy o Thrash) si è sviluppato un fitto sottobosco di generi musicali, tutti oggi ancora attivi.
Si è tentato di creare, negli ultimi anni, nuovi generi derivati dal Metal, ma che Metal alla fine non sono, perché se prendono da esso alcuni elementi, ne tradiscono altri. Un esempio sono band molto diverse tra loro, ma che hanno in comune questa tendenza: Korn, Slipknot, Deftones, Marylin Manson per citare i più noti o significativi.
Degradante l'esperienza del Nu-Metal, attualmente molto in voga specialmente negli USA (ma certe band anche in Europa). Genere che di Metal non ha praticamente nulla (se non scritto Metal nella definizione, orribilmente coniata da un critico e poi usata largamente nelle radio). E' la fusione di Rock duro un pò fine a se stesso con cantati qualche volta rappati o punkeggianti. Un pop in veste aggressiva quindi, ma sempre ripetitivo o scarsamente originale, e spesso solo per vendere, quando è in mano alle major discografiche.

Questo ragazzo risce ad imitare 20 stili musicali sulla stessa canzone, imitando dai Bee Gees, a Michael Jackson, passando per i più famosi gruppi di metal, passando per, nientepopodimeno che i Tre Tenori  !

Da guardare, anzi da ascoltare fino in fondo

Tutti (o quasi) sanno che all'interno del brano, il chittarista si sbizzarisce in una interpretazione di PER ELISA di Beethoven. Ma ben oochi sanno, che l'inizio stesso della canzone è una cover della Marcia Slava di Ciaikovsky (o Tchaikovsky) che dir si voglia..

I componenti della Band oramai quasi tutti 60.enni, grazie all'incitamento del pubblico, dimostrano una reattività e una voglia di vita sconosciuta a molti ragazzi di oggi perennementa attaccati al proprio cellulare.

 All'epoca il chitarrista del gruppo Wolf Hoffmann aveva spiegato il concetto della loro musica: "We had read an article that someone was working on an artificial heart and that one day everybody is going to have a computerized heart. It talked, in general terms, about how more and more of humanity gets sucked out of the daily life and more and more replaced by machine. It's not a new thing now, but then it was new. Humans versus machine, was the general vibe of the record."

Il brano è in qualche modo il simbolo del Metal moderno, e il vedere decine di migliaia di persone a questo consesso Heavy Metal, ma soprattutto vedere molti giovani, i cosiddetti Millenial, mi dà speranze per il futuro, speriamo riescano a sopravvalicare la generazione Cernobyl